只是欢喜随意而至

初春的早晨，画室里还有些清冷，宽大的画案上随意堆放着书籍资料，四周沿墙摆放着各种尺寸的作品。一缕阳光从天窗照下来，映在架上，是一匹回首凝望的骏马，只完成线描，尚未着色，然而马儿的神韵已跃然纸上。

这是工笔画家王妍教授的画室，此刻她就坐在我面前，身着素色宽松衣裙，面带微笑，意态安然。被她气定神闲的气场所感染，我放下事先准备好的采访提纲，与她随意漫谈起来，跟随着她在艺术的大千世界里徜徉。王妍，我校美术与艺术设计学院教授，中国工笔画学会会员，山东工笔画学会理事。1984年毕业于山东师大美术系中国画专业，1999年结业于文化部重彩画高研班。她擅长工笔人物，兼及花鸟山水，在工笔画创作和媒材、技法研究上造诣精深，被山东美协和美术报推介为“山东中国画百家”。

纤笔有韵

作为一名艺术家，她的从艺之路是怎样的？“其实很简单。我家里四姐妹，父亲是军队离休干部，对我们管得比较严，放学后做完作业我就和妹妹一起画画玩，画得还不错，渐渐就有了兴趣。”1976年，她应征入伍，从事美术设计相关工作。恢复高考后，她于1980年考入山东师大美术系，开始了她钟爱一生的中国画专业研究和艺术实践。

1992年，我校美术系刚刚成立，王老师调入我校，参与建系工作，并教授工笔画课程。在教研中，她喜欢上了当代工笔大家何家英的画，决定沿这条路走下去，专攻工笔画。那时的她已经做了母亲，有了一对可爱的双胞胎男孩，无限幸福从笔端溢出，使她的画益发典雅唯美。正如她给孩子绘制的肖像《馨香》，画面氤氲着一片玫瑰色，孩子莹洁的笑脸仿佛触手可及，明媚的色调，细腻的线条，让人不由想起莎士比亚的名句：“我可否把你比作一个夏日，你更可爱更温和”。后来，这幅作品获得了全国美术院校教师大展优秀奖。

这样画了数年，她渐渐觉得自己作品还未形成鲜明的个体风貌，亟需突破。时值90年代末，国内一批国画学者留学日本归来，他们综合了东、西方艺术的材料信息，重拾盛唐艺术的瑰丽色彩，突出强调了中国画的色彩表现力。文化部、中央美院、日本多摩美术大学联合举办重彩画高研班，她欣然参加，跟随人物画名师蒋彩萍、胡明哲诸先生学习。她倾心于重彩画的新材料、新技术，根据本地自然、人文等环境因素，研发了矿物色、植物色、金属色等多种综合颜料，模拟天然矿物和高温结晶的颗粒色彩效果的技巧手法，逐渐形成了完整的技术思路，锤炼出炉火纯青的表现技巧。同时，她不断吸取各种艺术理念，将中西人物画的大格局融汇进自己的创作中，从“工、线、色”进行探索，在题材选择、形象处理、技法手段运用上，力求丰富而又均衡的艺术效果。

“少壮工夫老始成”，王妍老师的重彩人物画笔力稳健，用色酣畅，不惟技法精纯，更为可贵的是，韵调高远，格局开阔，意境幽深，在国内工笔画坛独树一帜，蔚为可观。她的系列作品屡屡入选全国大展并斩获奖项：《蔓》获中国重彩画大展优秀奖，并作为范画被收录到山东省获奖教材《重彩技法语言解析》一书；《紫夜》入选中国重彩小幅作品展获铜奖并被收藏，《梦里落花》入选全国五届工笔画大展获优秀奖并被收藏，《吉祥日》选全国山水水彩画展并被藏，《祈》入选山东工笔画学会精品展，《风净》参加全国工笔实力名家邀请展，《流花低雾》获全国八届工笔画大展组委会特邀并被收藏，《香》入选全国“微观与精致”重彩画展，《碧水谣》入选全国工笔重彩画展并被收藏，《香凝》入选中国第六届工笔画大展并被收藏……她的清代仕女系列深受各界人士喜爱，成为代表性作品。面对如潮好评，她却只是谦虚地说：“当年陈逸飞的仕女图在社会上掀起热潮，我也是无意之中赶了个时髦，有点小运气而已”。

“技也进乎道”，在实践探索的同时，她不断进行学理上的研究，尽量保持中国人物画艺术在工笔画学术层面的归属感，保有民族的审美观和价值观。她在中央出版社出版专著《中国优秀美术家丛书—王妍》，论文《中国古代人物画的审美意趣》在全国民族民间文化艺术教育优秀论文评选中获二等奖，论文《路西恩.弗洛依德的绘画艺术》在省艺术教育优秀论文评选中获二等奖。

收获了创作和研究的硕果，面对艺界和社会的赞誉，王老师却一直都很低调，她常说的一句话就是：“艺术家最忌自恋”，这样从容淡定，正如大画家倪瓒所言：“画者不过意笔草草，不求形似，聊以自娱，写胸中逸气耳”。

师心无尘

美学家朱光潜曾说：“伟大的人生和伟大的艺术都要同时并有严肃与豁达之胜。”在与王妍老师的交流中，我常常想起一个词“刚柔相济”。人们常以为“人如其画”，工笔画家一定具有细腻娇柔的性格，其实，在艺术领域内，她向来认真严谨，对待教学更是一时一处都不肯苟且。

她的中国人物画（重彩、淡彩）是一门重要的专业技法课，技能、技巧训练占授课主导。造型训练是枯燥重复的，在今天这个充满各类诱惑的时代，人们很难沉稳入静，极易随波逐流。王老师却始终坚守着自己的一方田地，她要求自己教学目标必须明确，教学手段必须有效，教学的效果必须明显。同样，她提出的教学要求，学生也必须做到。

在这种理念下，她从严治学，从传统画学文脉入手，兼顾学生个体学习差异，强调循序渐进、有的放矢实施教学。在学生眼里，她是一个严师。学生顾佩佩说：“我们都很敬重王老师，她要求严，对我们的基本功抓得很紧。她常对我们说，只有摒弃浮躁之心，练成坚实的内功，艺术之路才能真正走得远。”课上，她注重观察学生的表现，发现问题当场指点，常常拿起笔来亲自示范。由此她有了一个外号：“不下课”，意思就是她在课上忙于指导学生，连下课铃都听而不闻了。为了多角度打开学生视野，她广泛汲取国内一流美院的教学内容与方法，不断融入当代中国画艺术的新颖观念、技法，增加学科本身的前沿性。近年来，她利用课余时间，先后整理了《当代东方艺术的品格—全国美展作品欣赏》、《美的寻觅—工笔花鸟画的寻根访祖》、《美人依旧—中国仕女画风格从古到今的艺术表现梳理》、《日本美人画—同类作品异族的表达》等近万字、数百张图片的教学资料。

除了课堂上的用心辅导，她常常写一些习题小攻略，如《绘画的形式要素（技术分析）》，《重彩画的步骤（作画的方式）》等，上传到学院网站上，供学生研读思考。外出游学考察归来，她会把自己的艺术感悟总结成文，发表在院中国人物画精品课程网站上，大大拓展了教学内容上的深度和广度。

每一课程结束后，她将所有学生的作业进行拍摄、分类，建立教学作业图库，使每位学生的学业进展自始至终有形存档，以便把握教学反馈信息，不断调整教学方案。

对于做事精益求精、自认为是完美主义者的她而言，这些工作无疑十分繁重。为了更专注于教学和创作，2004年，王老师主动请辞美术系副主任职务。“辞职完全是因为个人原因。我爱人在外地工作，两个儿子主要由我照顾。我是长女，父母已年迈，有个妹妹身体不好，精力实在不够再做领导工作。但是，虽然辞掉职务，我绝不会对工作撂挑子，教学上需要我做的，我一定尽心尽力完成。”如她所言，辞去职务的她并没有丝毫松懈，除了继续主讲中国人物画课程（工笔淡彩、重彩），还承担着毕业创作、论文、教育实习等多项工作，先后两次荣获best365网页版登录教学质量奖、优质课程奖、全校教师优秀教案比赛一等奖、枣庄市政府嘉奖。

在她的悉心培养下，不少学生考进了著名学府深造，她带过的第一届毕业生孔繁涛已经是中央美院的教授。近几年，不断有学生的作品在各级美展中入选、获奖、被收藏，黄雅莉、李娜同学获全省艺术专业大学生绘画大赛国画专业一等奖，樊红梅、孙秋爽、于甜甜、高瑜在省级大学生专业技术比赛上囊括中国人物画（重彩）一、二、三等奖。我校中国人物画教学在全省同类院校中已凸显出独有的教学特色，在专业领域内已经获得业内公认的领先地位。专升本考入我校的学生刘春晖说：“我们学校国画专业在周边地市还是挺有名的，我来了以后感觉名不虚传，师资确实比较强。”

近年来，一批新生代教学人才走进我校人物画课堂，教学力量增强，学科建设进入前沿。作为导师，王妍老师非常关注青年教师，热心传、帮、带。她跟班听课，向青年教师推荐经典的参考书目，与她们切磋教学技艺，帮助她们了解学生、明确教与学的双边关系，不断提高青年教师的授课水平。“现在这批年轻老师都很优秀，比如张鸣、王荣，她们平和、专注、有进取心，在教学与创作中都很努力，丰富和提升了学院的教学内容和艺术创作水平。可以说，我们已经形成稳固的梯队，中国人物画教学真正走上了可持续发展的道路。”

面对成绩，王妍老师并没有停止探索的步伐。她说：“best365网页版登录开设中国人物画课程已经二十多年，我们的教学不仅要引领学生走进传统、经典，更重要的是培养学生的艺术质疑精神、创新意识，在艺途上由自然王国进入自由王国。这是成为一名真正艺术家的制高点，也是艺术教育者的课徒难点。何种教案最佳？我们仍在探求。”

现在，教学和创作之外，王老师还在为学院的中国人物画精品课程建设忙碌着。团队建设、教案、作业及要求、名家名作赏析及各类讲座、参考资料，均要一一整理，上传到网络教学综合平台，并不断完善。这是一项费时耗力的工作，王老师拿出了对待艺术品的劲头，倾注了大量心力，静静地打磨。“只是希望能给学校留下一点有价值的东西”，她说。

认识王妍老师之后，我们常常在微信上交流，由此对她更多了一份了解。生活里的她，是个通达的人，爱读王小波，支持环保活动，乐于和同行朋友谈艺论道。她最欣赏艺术大师林风眠评论苏东坡的那句话：“不是想表现自己，超过别人，而只是自己的欢喜随意而至。”

现在的她，已经有了两个可爱的孙辈，明年，她将要退休，进入艺术和人生的自由之境。“我已经不再考虑为展览而画，只想回归内心。人生苦短，最后这点不糊涂的时光，只画自己喜欢的画。”

“艺术最重要的是忠实于自己的内心诉求，人生也是”，她这样说。